100年樟木箱子价格-民国时期樟木箱的价格

每个人都有这样的经历的。很久不见的东西突然翻出来了，会有很大的惊喜。下面整理了一些网友的小惊喜，一起来看看。

1、我收拾家发现我老公和前任的婚书，日期就是我们结婚那天，怪不得人看见我都说换人了？

2、我给我妈收拾旧箱子，收拾了几千块出来，里面还有我姐不要的包包。里面也有几百块。那一晚上笑得的我下巴疼。

3、刚才收拾书柜，翻出了初高中和大学的毕业同学留言簿，在台灯下看了许久，无比怀念，其中有一句留言是“回忆是美好的”，一些人我都记不起样子了，莫名的感伤，现在还经常联系的人不超过十个，不知道其他的都过得好吗？

4、小学六年，初中三年，送出去六七百张明信片。前两天收拾东西，在小学一年级的日记本里找出来了一张不知道谁写给我的明信片！“祝你一生快乐”唯一收到过的一张！难过了好久。

5、在洗衣机收集脏东西的那个小盒子里，发现了结婚前老公送我的项链，一直以为丢了呢。

6、烙铁，蒸汽电熨斗，甚至于数字化的电熨斗如今已经被普遍使用。而过去要想平整衣服，就只有用传统的铸铁熨抖，也就是用被老百姓称之为“烙铁”的家伙，在火上先加热，再垫上毛巾，把洗干净的略微发湿的衣物，烫平整后凉干，那会最喜欢的就是把裤子，按照裤子的中线熨出一道笔直整齐的裤线来。而现在已经很难找到这样的物件了，它曾经给多少有爱美之心人的生活，熨烫出一点点小小的美丽浪花。

7、算盘。如今计算机已经普及，算盘这种中国最古老的计算工具和珠算口诀，已经有2600多年的历史，但目前它已经离我们的生活越来越远了，珠算过去曾经是每一个孩子的必修课，每一个售货员都必须掌握的工具，现在已经被计算机取代，收银台、会计也全部是电算化，我们的耳边再也听不见“五去五进一”的珠算口诀。

中华上下五千年读后感300字 左右

东北方向的江苏、浙江和安徽三省。江西商人经赣江、过九江东下，或经玉山抵浙江，频繁往来于江浙皖，主要做贩卖生意，即将江西出产的稻米、大豆、瓷器、夏布、纸张、木材、烟叶、桐油、茶油、靛青等运往江浙皖，而将三省盛产的食盐和丝、棉织品销往江西。当时江苏省城南京主要靠江西、湖广的粮食供应，江西商人“岁岁载米依期而至”，卖米给南京人，又从南京人手中买回布匹。除南京外，江南许多城市和市镇都缺粮食，江西商人活跃于金华、杭州、宁波、绍兴、衢州、湖州、严州、台州等地。江西商人从事盐业经营，一般都是较富裕商人，他们贩盐由广信府的贵溪运往饶州府各县。

江苏扬州为江淮百货的集散地，商贾摩肩接踵，据万历《扬州府志》记载，在扬州的各地商人，以徽商最多，其次是陕商、晋商和江右商人。正如《太平广记》所说，江西盛产木材，而扬州到处海滨，木材短缺，将江西良材运至扬州，可获数倍之利。实际上，除了木材之外，从江西沿着长江运往扬州的货物，还有浮梁的茶叶、河口的竹编、南丰的蜜橘、广昌的白莲、南安的板鸭、都昌的银鱼、安福的火腿、余江的木雕、吉安的樟木箱、景德镇的瓷器、泰和武山的乌骨鸡等等。到明清时期，两地间的通商更加频繁，而且以食盐为大宗，盐商扮演了物流中的主角。民国时人在《丛菊泪》写到一个在两淮做盐商的江西商人：“彼姓鱼的，著名江西老表，是行着票盐的所谓山阳朋友。”清末扬州八大盐商中，江西商人就占了三位，分别是周扶九、萧云浦和廖可亭。

江北的盱眙、泗州，江南的南京、苏州、杭州、衢州等，也都有很多江西商人在此开店设铺或辗转贩运。冯梦龙在《醒世恒言》中说，江西进贤人张权在苏州开木器店，张应俞《杜骗新书》开篇也说“江西有陈姓名庆者，常贩马往南京承恩寺前三山街卖”，虽属小说家言，却反映出江西在苏州、南京等地从事工商业者很多。白居易《盐商妇》诗中也讲到扬州某小家女，因嫁给了江西的大盐商，此后“不事田农与蚕织”，“绿鬟富去金钗多，皓腕肥来银钏窄。前呼苍头后叱婢”，过着奢侈的生活。《松窗梦语》第二卷说道，安徽庐阳“尤多药物，江右、江南商贾咸集聚焉”。唐德宗时，安徽九华山化城寺维修，江西商人大量捐款捐物。盛产药材的山区，成为江西清江药商的重要采购点。浙江山区多产苎麻、蓝靛和竹纸，江西商人经常深入山区去采购。

怎样留住濒临失传的中国老工艺

[因为爱着你的爱读后感]心中有大爱　 ——《因为爱着你的爱》读后感　 余继聪　在我眼里,江西是红色的,红军的,也是曾经很贫穷的,江西因为井冈山而名满天下,因为红色、红军而名满天下,因为爱着你的爱读后感.“朱毛红军”、方志敏和《可爱的中国》,使得江西名满天下,使得江西老表名满天下,使得江西令人神往.　其实江西自古就很有名,自古就人杰地灵.江西有名满天下的滕王阁和《滕王阁序》,有名满天下的大诗人陶渊明、文天祥,有父子名词人晏殊、晏几道,还有大学者朱熹,大作家洪迈,明朝则有大才子解缙、汤显祖等等.宋代,江西名人荟萃,才子名人灿若星河,“唐宋八大（散文）家”里,江西才子就占了三位,欧阳修、曾巩、王安石.民国时期的才子名人则更是灿若星河.　很幸运,认识了江西老表、才子肖大庆.肖大庆不仅小说写得好,也很像他的江西老乡欧阳修、王安石,散文也写得很好.　我很喜欢肖大庆的散文.翻开肖大庆的散文,我一下子就被迷住了.肖大庆的散文,写得很真,很美,他不在散文里故作高深,故作惊人之论,而是写一些平常小事、平凡琐事,文章也都很精短,却大都写得趣味横生,叫我读得津津有味,欲罢不能.　肖大庆的散文,生活气息很浓,人间烟火味道很浓.我就喜欢这样的散文,离民间、离现实生活很近,记录我等平头小老百姓的平常平凡生活,反映我等平头小百姓的喜怒哀乐.　肖大庆很注意对生活进行细致入微的观察,进行独特深刻的思考,写出的散文不仅优美好读,而且启人深思,使人增长智慧.《不是每个路口都有红绿灯》,是一篇很有生活味道的哲理美文,作者从过马路这样一件平常小事里,悟出了一个深刻的道理,“不是每个人生的路口,都有师长为你充当‘红绿灯’、为你规范操行、为你指点迷津……就完全要靠年轻的你自己去把握了,把握方向,把握机缘,把握命运”.《贫穷不是件浪漫的事》写出了一位因忏悔而在校自强的大学生对生活的感悟.　总有一种大爱贯穿在肖大庆的散文里,使得他的散文读起来很感人.《同一张名片》写“东江义工”,“ 他们……通过网络认识.当然不是搞网恋…………这群网友走下电脑,从虚拟世界还原到现实中来,不是搞,而是一边喝茶一边议事,‘东江义工’爱心团队由此诞生”.《举手投足皆感动》,写对别人给予自己的一举手一投足的小帮助的感恩,精短感人,读后感《因为爱着你的爱读后感》.《油菜花的春天》写四川北川县地震灾区人民乐观生活、重建家园的感人精神.《穿在身上的爱》,从一件羽绒服,来写一对小夫妻的恩爱,感人至深.　肖大庆曾经当过中学教师,写校园,写老师,写同学、学生的文章,发乎真情,写得或者感人肺腑,或者发人深思.《与油印机结伴的日子》写自己上世纪八十年代在中学教书的艰难时光.《樟木箱里溢书香》写自己对读师范院校的美好时光的怀念.《好老师,能让石头开花》写对恩师、中学时代的语文老师兼班主任曹老师的感恩和怀念.　童年,亲人,是作家们永不枯竭的文学灵感源泉.写童年,写对往事的怀念的散文,肖大庆写的娴熟,行云流水,文字异常精美.《咿呀水车转》写自己对外婆和美好童年的怀念.　散文就是要注意细节描写,肖大庆的散文,开口都很小,很具体入微,却能从中揭示出一些大道理,写出一些很有深度的哲理.这些散文,文字精美,读之获得无限愉悦和美感,还能发人深思,使人增长知识.《金鱼之》从一件小事悟出一个深刻道理“爱过当,便是害”.《窗外》从日常生活小事,悟出一个大道理“大自然里那些动植物们遇事不乱安泰若素的风度情怀,是不是很值得我们人类去仿效学习一下呢”.《唤着你的名字入门》写了一个容易被人忽视的道理“亲情是需要沟通的.只有相互沟通,爱的讯息才能传递到家庭的每个角落”.《好一朵美丽的山茶花》,作者是江西客家人,竟然写到了我家乡云南楚雄山野常见的山茶花,这让我增长了知识,江西也有山茶花. 总之,我爱读肖大庆的散文.也建议朋友们读一读他的散文.他的散文大都精短,饭前饭后阅读几分钟,即可读完一两篇,然而竟叫人爱不释手,欲罢不能.　〔因为爱着你的爱读后感〕随文赠言：这世上的一切都借希望而完成,农夫不会剥下一粒玉米,如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻,如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作,如果他不曾希望因此而有收益.

乌衣镇三分钟导游词

现在，走在大街上，您还能像小时候那样见到走街串巷吹糖人的师傅吗？过年之际，您还会为家里贴上新的年画而兴奋吗？迎春之时，您周围的朋友还能随手就剪出个“八葫芦转春”吗……

生活越来越忙，这些曾经流行的东西，离我们的生活似乎越来越远，我们也没有更多的时间去关注它。但是假设，万一哪一天，它们真的从我们的生活中消失不见了，您的心里会不会有些酸涩的感觉？会不会涌起挽留的冲动？又有多少人，真的能够身体力行，去留住这些美好的回忆？

最近，出生于上海的德籍华人珊丽娜，因自费200余万元拯救旗袍盘扣而备受关注。据她介绍，11年前，她在市场上寻觅一种盘扣式样，但一无所获。失望之余，她萌发了这样一个念头：岁月流逝，许多老裁缝相继去世了，这门手艺也濒临失传。自己能为传承这门手艺做些什么呢？

在丈夫的支持下，她拜入出生于裁缝世家的老师傅门下为徒，并雇请8名青年徒工同学绝技。掌握了传统图案后，珊丽娜又自己设计新的盘扣。如今，珊丽娜和师弟宋涛如已经合作出155款、总计2418枚世上独一无二的盘扣。为了进一步促进盘扣工艺的传承，在当地政府的支持下，珊丽娜正在将盘扣技艺申报非物质文化遗产保护项目。

前两年遇到过一个吹糖人的老师傅，已经七十多岁。他的儿子孙子都是摆弄着他的“作品”长大的，但这两代人中，没有一个人愿意学习这门手艺。老师傅一方面怕这手艺就此失传，另一方面却又不愿儿孙真的就学这个，他说“没有出路”。在七十多高龄之时，他想让更多的人再见见糖人，他用了一个很文的词儿，说也许这就是糖人的“谢幕”了。

在天津，提起杨柳青木版年画，老人们都禁不住伸出大拇指，喊上一声“好”。但这流传了几百年的老工艺，如今掌握的人屈指可数。还有前面提到的剪纸，如果哪一天剪纸也消失了，孩子们在书本中看到这个词儿，我们又怎样向他们解释――这曾经是民族的骄傲，民间的瑰宝呢？

社会的压力越来越大，很多年轻人不愿学习这既不当吃又不当喝的老工艺；浮躁的风气，让一些有点儿基础的人又沉不下心来细细研究。与此同时，也不乏有的人手里攥着秘方，却不肯轻易传授。

繁荣之后的轨迹，一定就是衰落吗？我们不知道中国现在有多少珊丽娜，也不能强求守着秘方过了大半辈子的人把一生所学倾囊相授，但我们知道，老辈们流传下来的工艺决不应该在我们这一代人的手里失传。

不应该，也不能。

疙瘩扣，看以前的活儿

盘扣

说起古代服饰，看多了电视剧的人们对此并不陌生，印象最深的是清朝的长袍马褂。但古人对于服饰的讲究，可不是看两眼电视剧就能领会的。走进天津市文博学会民间收藏专业委员会副会长、服饰收藏专家何志华老爷子的家，看着被他笑称为“破烂”的几大箱子清代服饰，那考究的面料、细密得几乎看不出痕迹的针脚、栩栩如生的图案，用老爷子的话说，现在再也没有这么好的活儿了。

很多事儿都是于细微处见精神，服饰也不例外。单是服饰上那小小的盘扣――天津人叫疙瘩扣，就大有说头。人类刚穿上衣服的时候，疙瘩扣还没有出现，那时候用来固定衣服的是带子。根据考古发现，盘扣的历史可以追溯到明代，那时候的盘扣还没有后来的风光，它们大多在不明显的位置，起着装饰性作用。明朝万历以后，高领女装有了金属制的领扣。由于盘扣比带子更加方便，到了清代，不管男款、女款，还是孩款服装上，盘扣被大量使用，并很快取代带子成了固定衣襟的主要方式。

清代和民国是盘扣的兴盛时期。那时候并没有什么专门加工盘扣的地方，裁缝在设计制作服装的时候，会把盘扣看作服装的一部分。根据何先生的收藏经验和多年研究，最简单的盘扣是用本面料，即用和衣服一样的面料来做的。盘扣虽然不像服饰那样，不同的品级有严格的规定，但它的用料和做工也可以显示主人的身份。

穷人家请不起裁缝，就自己织布裁衣，他们衣服上的扣子就是最简单的样式：一边是疙瘩状的扣陀，一边是扣带。条件越好的人家，衣服的面料也就越考究，绫罗绸缎，任其挑选。盘扣的面料随之变化的同时，样式也更加丰富：桃形、花状、字体、动物、日月星辰……大千世界中的万物，无一不能成为我们的装饰品。望着这些栩栩如生的扣子，不禁联想它们诞生于怎样的一双巧手下。

因为之前做盘扣并不是一个独立的行当，所以何先生手里单独的盘扣大都是从衣服上剪下来的样式最简单的那种。后来，每讲到一种形状的盘扣，何先生就从他的樟木箱中翻出件衣服给我们当例子。上世纪八十年代，何先生曾从五大道上那些“落魄王孙”手里买来整整一箱子服饰，这些**太太的服饰，其盘扣不仅用料讲究，造型典雅，而且讲究配色，其中，就有用两种颜色搭配而成的盘扣，装饰性更强。

除了样式的区别，老衣服上的扣子材质也不尽相同。同样是疙瘩扣，扣带依旧，但扣陀已不再是盘出来的布疙瘩，铜的、玉的、玛瑙的，再高级点，就是清朝上层官员所用的铜鎏金的。这扣上的图案就更多了：蝠（福）寿双全、五蝠（福）捧寿、喜鹊登梅……看那两只喜鹊，梅花之间翻飞低唱，心不自觉地也变宽了。而且，这些“疙瘩”的形状也各不相同。曾有人传言，说发现过纯金的扣子，但搞了几十年服饰收藏的何先生说，他见到的最好的扣子，就是铜鎏金扣子。

何先生收藏的这些扣子，有些因为长年的磨损已经光泽不再，但仍然“价格不菲”。一副（一般情况下，五对扣子为一副）铜鎏金的扣子，没有300元钱是买不下来的。现在，何先生经常去古物市场淘换这些东西，只要看到，他一定会买回家。

何先生不会做盘扣，但他知道那时候做盘扣连裁布的方式都与众不同。平时做衣服，总是按照线的经纬度直着裁，而做盘扣的布却要按照45度角的方向裁，这样做出的盘扣拉断了都不变形。那时候的工序之复杂，超乎人们的想象，但熟练的老裁缝做起来，速度相当快，他们成天研究的就是那些。比起现在流水线上的商品，何先生最爱说的一句话就是：“看以前的活儿！”

画龙还需点睛

盘扣是传统的中国服饰中使用的一种纽扣，用来固定衣襟或者装饰。从带子到盘扣，从单颜色盘扣到多颜色协调搭配，从最简单的直盘扣到花样百出，从“布疙瘩”到铜鎏金，甚至传说中的纯金纽扣，它带给人们的是一个多姿多彩的世界。而且，那个年代盘扣工艺之高超，超出了人们的想象。

把盘扣说得再美再神，它毕竟也只是服饰的附属品。尽管这些年它因为工艺的渐趋失传而得到重视，但原本不起眼的它还没能起到让服饰“因扣儿而贵”的作用。不过红花总需绿叶配，款式得当而又做工精细的盘扣会让服装增色不少。不信？

随手拿起一件民国时期的服装，从衣服的用料、样式以及做工判断，主人也就是“小康”水平，算不得大富大贵之家。扣子就是最普通的疙瘩扣，但针脚很细，线被勒入了布条中；那疙瘩，被规规矩矩地“盘”出了头儿。再看现在一件几千元的服饰，扣带大而粗，针脚很松，再配上一个秃头疙瘩，给人一种松松垮垮的感觉。相比之下，高下立见。

虽然大多数时候，那小小的盘扣被我们忽视了，不论是过去，还是现在，大多数人还是愿意做画龙点睛的大师，而不愿成为画蛇添足的笑柄。那么，现在的盘扣做成这样，是浮躁，还是真的心有余而力不足呢？

让人上瘾的剪纸

翟强剪纸作品《福在眼前》

“如果你家里有孩子，你得记得给他一张红纸一把剪子，让他知道还有剪纸这玩意。”中国文联副主席冯骥才曾给过家长们这样的忠告。学的人少了，会的人也就少了。天津市收藏协会民间艺术研究会的翟强告诉记者，剪得好的人更少。

翟强自幼喜欢绘画。上世纪八十年代初，他看着母亲买来的窗花，就自信地说，这我也能做，此后二十多年，翟强没有一天不在琢磨这门手艺。

这么多年，究竟有多少作品，他自己也说不上来。近两年妻子把他的部分作品整理成册，作为自己的收藏。逢年过节，在大街上买几幅剪纸带回家，就已经震惊于那惟妙惟肖的造型，但翟强的作品，展现给我们的是一个更加细腻而且有灵性的世界：花朵仿佛在风中摇曳，那纤细的枝干总让人担心会突然在风中折断，花蕊部分更是精雕细刻，有的线条只有头发丝般粗细；小动物的一双圆眼仿佛有神一般，滴溜溜乱转，你看它，就会觉得它也在看你……

说起比较满意的作品，翟强把他的新作“福在眼前”从里屋拿出来了。这是他专门为今年即将举行的“迎奥运首届天津民间作品精品展”而做的，并且该作品已经入围。这幅作品花了他整整十天的时间。他同时还向记者展示了他为奥运所做的“奥运五福娃”――在他的精心设计和高超技艺下，这幅作品极富层次感，福娃的表情丰富生动。

每创作出一幅成功的作品，翟强最初的感觉就是成就感，然后就又开始琢磨哪儿还有缺陷，还可以用什么更合适的表现形式，对于他来说，剪纸的乐趣就在于永远追求新的境界。

翟强也想过收个徒弟，把自己的经验全部传授给他。他说剪纸中有不少技巧性的东西，例如各种纸的特点以及所适用的题材、怎么握刀、从哪里下手、怎样让线条更流畅等等。虽然说学习剪纸，最重要的是热情和坚持，但师傅的一句话，可能就是一生的经验。为了这门手艺的传承，翟强不会有任何保留。可惜，现在真正肯学而且又有些基础的年轻人不好找。

现在翟强几乎每天都在自己的工作间里，一把刻刀、几张纸就能让他坐上一整天，然后就是新的作品诞生了。他说要真正做好剪纸，必须上瘾。如今他就是这样，可以不吃饭不睡觉，但只要一天不拿起工具，就会觉得难受~

江右帮的商会规模

乌镇是浙江的一个水乡古镇，也是一代文豪茅盾先生的故乡。据谭家湾古文化遗址的考证表明，大约在6000年前，乌镇的先民就在这一带繁衍生息了。那一时期，属于新石器时代的马家浜文化。

唐时，乌镇就隶属苏州府。唐咸通十三年（872）的《索靖明王庙碑》首次出现“乌镇”的称呼。乌镇称“镇”的历史可能从此开始。乌镇的建镇史有1200多年了，京杭运河穿镇而过，历史上曾以河为界分为乌、青两镇。河西为乌镇隶属于湖州府乌程县，河东为青镇隶属于嘉兴府桐乡县，至直1950年乌青两镇才正式合并，统称为乌镇，属桐乡县，隶嘉兴，到今天。

乌镇景区是2001年1月1日正式开放的，虽然开发较晚，但起步较高，保存得非常完整，整个开发过程坚持了“以旧修旧、整旧如故”的原则。现在景区里面依然有老百姓居住，并没有因为旅游开发而把他们全部搬走，他们原来怎么生活现在几乎仍然怎么生活，乌镇也因此悠然自得原汁原味，是生活着的古镇！

现在我们看到的这条小河名为东市河，水深有3米，是活水，连通京杭运河。河对岸的古民居里现在还有老百姓居住的，所以乌镇是一个真正的活着的水乡古镇。

在这边不远处可以看到一座非常有特色的石板桥——逢源双桥。跟一个成词结合起来就是说左右逢源的意思了，还可以看到在这座桥上面有一个廊棚，所以也称为廊桥，桥的下面还有一排水栅栏，在当时这排水栅栏相当于一座水城门的作用。

过桥以后，首先来到的是财神湾，原先这不叫财神湾，而叫转船湾，乌镇的水系比较特殊，呈“十”字型，越到栅头河道越窄，船只也不易掉头，所以当地人就在这儿开塘挖河造了一个能转船的地方，同时为了区别于其它的地方的转船湾，便借用前面的财神堂命名为财神湾。

回过头可以看到的是一家叫“香山堂”的老药店，它的规模虽然小于杭州的胡庆馀堂，但也有120多年的历史了。它是由宁波药商陆庆馀创建的，并由他的孙子陆渠清将药店搬到这里，在柜台四周约有300多只药材柜。

看完药店接着往前走，接下来看到的就是刚才所说的财神堂了，在乌镇历来都有接五路的习俗，所谓接五路就是接五路财神，东南西北中各有一位，而这一位财神就是东路的文财神比干，比干是商朝的一位丞相，他为官正直，对君王忠心不二，直到后来自己的心都掏给了商纣王，当时百姓为此很敬重比干，特别是一些商人，他们认为做生意就应该诚心诚意，象比干一样，所以比干奉为财神。

现在我们所走的这条街叫东大街，全长1300米，走的都是旧石板路，两旁都是古民居，整条街上还居住着350多户人家有将近1000的人口。望过去非常整齐干净，因为开发时把所有的三线两管全都下地了，现在两旁人家家里都是有水也有电的，并家家户户帮他们装好了抽水马桶，污水也不排到旁边的河里了，因此旅游的开发也改善了一定的居住环境。

江　　南　　百　　床　　馆

各位领导接下来我们参观的是江南百床馆，顾名思义就是从江浙一带收集过来的各式各样的古床。这个老宅子是当地姓赵的一个大户人家，七进深的一个老宅子。首先我们看到的第一张床是我们这个展览馆当中年代最久的一张床：明，马蹄足大笔管式架子床，至少有400年历史了，明式家具简洁大方，用料讲究，整张床都是用黄榉木所做的。接着我们住里进，里面有一张是百床馆中的镇馆之宝，拔步千工床。

在这看到的是清，拔步千工床，为什么说是千工床呢？就是指一天一工，一千工是指一个木匠需要一千天，也就是三年时间了。雕刻之精致也谓之巧夺天工。此床共雕刻了106人物，古时以108为吉祥数字，而且此床为新婚床，加上一对新婚夫妻刚巧凑足108，亦是吉祥如意的象征了，此床占地面积达六个多平方，共有四进深，第一进是换鞋处，第二进是更衣室，第三进是放马桶箱的，在古代称它为子孙桶，就是现在家里的卫生间了。最后一进是主人睡觉休息时所用的，设备这齐全相当于现在的套房。在这床上最有特点的地方就是悬挂在空中的那块木牌了，是以前做床的木匠送给那床的主人的，相当于现在的一张贺卡,还有一种说话,此牌就好比咱们现在住酒店挂在门上的请勿打扰牌哦

看完千工床再往里走，在这一进可以看到的是三张风格一样的床，是属于中西合璧的，在床两边还有两个罗马柱是西式的，在床挂落上有牡丹花，牡丹花在中国的古代是国花代表富贵，还有葡萄和双喜，葡萄是多子多孙，多子多福；双喜是中国人结婚时用的代表喜庆。也就是说这床也是当是时结婚时所用的喜床，而这床是民国初留下来的，材料是红木做成的。

那刚才我们看的大部分都是双人床，接下来往里走可以看一下两张**床。首先我们看一下，近代的雕花人字匾架子床，它是以前十三，四岁的小姑娘所睡的，虽然是**床，但是这张床上它所雕的大部分都是武将的图案，可以说这位小姑娘她是不爱红妆爱武妆，是属于花木兰这一型的，而且她的志向也是非常高，抬头可以看到有两行字，“双手要捞天边月，一石击破心底天”。在这张床上还雕刻了蝙蝠的图案，蝙蝠代表了多福，威武的狮子还起到了避邪的作用。旁边是清代的**床，这张**床的颜色比较亮丽是红颜色，这是一种比较珍贵的银子漆，床上的人物都是镀金的。

现在我们看到的是藤榻，也可以称之为“罗汉床”，它就像现在人们家里的沙发，可以在上面喝茶，下棋，聊天，抽烟等等，你看它还配有床几，根据需要可拿下来也可以放上去的。在“罗汉床”的对面我们还可以看到这两张姐妹床，它们之所以被称为姐妹床并非是指姐姐妹妹睡的，而是由于这两张床是我们当地同一个木匠师傅制作的，风格和款式差不多，把它们放在一起展出所以命名为“姐妹”床。你看中间“鸾凤和鸣”四个字不就是代表了夫妻恩爱吗？

江　　南　　民　　俗　　馆

接下来我们进入了另外一户人家金家厅，在这里展出的是有关于乌镇当地的民俗民风．首先我要参观的是衣俗厅，有关于民国三四十年代的江南一带的人物的穿着。在这个橱窗中我们看到的男女的穿着是当时那个年代较为普遍的，女子穿着以旗袍为主，而男子则穿上长衫，礼帽配西裤、皮鞋，这也是当时受到西方文化影响的表现吧。在这边的这个场景中我们看到的四个人，从衣着服饰可来判断其身份，里面坐着的是账房先生，淡色短衫长裤的是当时的文人或小商人的穿着打扮，而头戴乌毡帽的则是劳动者，蓝色长衫的则是伙计的形象。在我们身后的这个橱窗中看到的是民国时期的西服，学生装及中山装。学生装是由西服演变而来，也是日本制服的改良，简便不用戴领带。中山装是由学生装演变而来的，民国18年由国民党政府定为国家制服。四个口袋，分别代表“四维”：礼、义、廉、耻。袖口上三个扣子表示国民党三民主义：民主、民权、民生。再往边上过来看到的历史照片是茅盾和家人穿着的介绍，从服饰来看，茅盾也是出生于小康家庭的书香门第，待会我们会去茅盾纪念馆和故居参观；再这边看到的是三十年代的妇女时装；边上橱窗中看到的是清代汉族女子的穿着袄裙及满人所穿的旗袍，旗袍也是旗女之袍的简称。到了民国时期，旗袍也已经西化了，线条趋向于全身的裁剪了。

现在我们进入的是岁俗厅，这是当地人每年的正月初五接财神的一个仪式，中间桌子上摆放的都是接财神所需的供品。头桌是水果，用到的有甘庶、桔子、苹果、寓意了甜甜蜜蜜节节高高；二桌是糕点、菱角，代表了称心如意，财源广进；三桌是三牲，猪头、雄鸡、鲤鱼，但是整个仪式最特别的是中间吊起的这条鱼，这鱼当地人在接完财神后要放生，放生的鱼就是代表了年年有余。

看过了当地人接财神的展厅后，现在我们来到的是节俗厅，中间的是斋月堂。每逢八月十五中秋节，当地人都要祭拜月神，祈求全家子孙团圆。两边是江浙一带的风俗习惯：贺岁拜年、元宵走桥、清明踏青、立夏称人、端午粽子、分龙彩雨、天贶晒虫、中元河灯、中秋赏月、重九登高、冬至祭祖、腊月小更。

现在我们看到的这个展厅比较喜庆了，是乌镇人以前结婚的仪式。展示了民国年间新婚夫妻拜天地的情景。中间是个喜堂，供奉了送子观音像，观音前面所放的是：红枣、花生、桂圆和荔枝，象征着早生贵子。这两位身着大红喜服的就是新郎新娘了，新娘旁边所站的就是能说会道的媒婆了，新郎身后的胡须长长的老先生则是主婚人司仪了。坐着的两位是新郎的父母高堂，按男左女右坐在那里。民间的婚嫁风俗向来很讲究，在司仪的主持下：一拜天地二拜高堂，三乃夫妻交拜。行礼之后，用两家各出一条的红绸带结成同心花球式的牵巾，新郎新娘各牵一头，新郎面对新娘倒行将新娘缓缓牵入洞房！“父母之命，媒妁之言”是中国传统婚姻的一般原则，先由媒人传言，再由父母决定，当事人往往对自己的婚姻没有直接表示意见的权利，因此二人未曾认识，新娘头上的红盖头是最后入洞房后新郎所去揭开的，当然不可直接用手，得手持一杆搁在如意之上的称，挑去红盖头，喻意为“称心如意”！屋子右边所放是以前新娘子出嫁时的嫁妆了，有子孙桶、漆盒、绸盒、樟木箱、澡盆、饭篮等， 对面还有以前女孩子出嫁时坐的花轿，因为传统的婚育观念女孩子十五、六岁就出嫁了，而且南方的姑娘长得娇小玲珑，所以花轿很小，四人抬的。另外还有三个条箱，用于放丝绵被的。乌镇的女孩子出嫁时，连被子一并都要嫁入男方家的。

最后一个展厅就是寿俗厅了，由于中国人的传统观念比较强，祝寿讲究做九不做十，也就是说逢九做比较隆重。六十大寿是在五十九岁时做的，中间桌子上摆放的是做寿用到的东西，三尺三的长寿面，取其长长久久之意，还有乌镇特色糕点定胜糕。正堂中供奉了福、禄、寿三星。两旁分别挂有百福，百寿图和麻姑献寿等图案。

高 公 生 糟 坊

走过传统居民区，接着便来到了传统作坊区。

乌镇特产很多，除杭白菊、姑嫂饼外，还有三白酒也是其中之一。古时民间的作坊大都以前店后坊的格局布置。接着请大家随我往里走。

乌镇的三白酒历史悠久，早在朱元璋登基做皇帝时，就有浙江的官员把三白酒进献给朱元璋。他喝过之后大加赞赏，封为贡酒。从此三白酒的作坊就开始兴旺发达起来。但是直到清朝同治11年（1872年），向工部申请，朝廷才颁发公文。从此，高公生糟坊正式挂牌营业。

之所以称它为三白酒，是因它的原料所命名的。白米、白面、白水。即由糯米、小麦和地下深井水经过二次发酵、二次蒸馏所酿制而成的粮食白酒。酒精度55度。

三白酒制作方法复杂，大致如下：

先把糯米放在大缸中加水浸泡，一般需要十二小时，然后用木桶装上糯米蒸熟（约半个小时）。蒸熟后用冷水淋凉，倒入大缸中，拌入酒曲粉。每缸中大约放入四桶，然后把饭压紧，在中间挖一个小洞，盖上盖子进行发酵，二、三天后，在小洞中 有酒浆溢出，此时前发酵已经完成。

前期发酵完成后，在缸里加水至缸口，同时再倒入一桶刚蒸熟的饭，密封进行主发酵。一个星期后进行开耙，用木耙把发酵过的米饭上下搅拌均匀，去除二氧化碳，再密封继续发酵。48小时后把缸里的酒酿装入酒坛进行后期发酵。四、五个月后进行压榨，把酒糟和酒水分开，其酒水放入蒸馏箱。架上铁架，上面铺上小麦粉和糯米进行蒸馏。出来的酒分为酒头、酒中、酒尾。然后去头掐尾，酒头和酒尾放开，与下次压榨出来的酒水一起再蒸馏，即所谓的二次蒸馏酒，也就是55度的三白酒！

那么了解了三白酒的酿制原理，接着就来品尝一下当地的特产——三白酒！

蓝 印 花 布 作 坊

各位领导，前面就是蓝印花布作坊。走进这扇古老的木门，这儿是一个天井，也是晾布匹的地方。蓝印花布始于后晋，发展于宋元，鼎盛于明清。旧时，我们乌镇一带染坊遍布，最多时有十几家之多。可见当时这个印染业在乌镇是非常兴旺的。

由于蓝印花布特殊的原料及工艺，我们也将它俗称“石灰拷花布”或“药斑布”。走进这个在展厅，再看这旁边这些橱窗中，陈列了不少明清时的衣服，布料，蚊帐，头巾等物品一些现代工艺的制品“清明上河图”，“世纪上海”等。在这里您还能目睹到许多明清时，和更早的制作蓝印花布的工具。比如在古书《二仪实录》里讲到的夹缬板，就是最古老的印染工具。

看过展厅，让我们到边上这间小屋，参观一下上浆和拷花工艺。这道工序是制作蓝印花布非常重要的步骤。就是用事先刻好的花版，平放在上好浆的白布上，均匀地刷上调和好的石灰粉和黄豆粉。为什么要刷上这两种粉？因为石灰粉可以起防染作用，也就是说拷上石灰粉的地方是染不上颜色的。而黄豆粉有较强的粘性，可以把石灰粉牢牢地固定在布上。上好浆在这里面晾一星期左右，再拿到隔壁的染坊去染色。

一进染坊，一股焦味扑面而来。在这大染窑下是用暗火烧砻糠的。使染窑保持一定的温度。像它的制作染料是用板蓝根的叶子，根可以治感冒的。一般蓝印花布要经过反复七八次之多。最后再把浆刮掉，有浆的地方就是白颜色的，而其它地方是蓝颜色了。在这染窑中央有一根毛竹是空心的，就是烟囱。在这染坊中，柱子，烟囱上都贴着一张红纸，这就是吉祥如意纸，上面绘着梅葛二仙的画像。相传这蓝印花布是他们的发明的。所以旧的江南，几乎每家染坊都供着葛洪，梅福画像，奉他们为行业的祖业。

传 统 作 坊 区

走过仁义桥，现在所到的是传统作坊区。这边有各式各样的民间传统工艺，当地的老百姓所开的各种小作坊集聚一起也是煞有特色的。

首先我们看到的是一家姑嫂饼作坊。姑嫂饼是乌镇的传统名点，据考察，已经有一百多年的历史了。姑嫂饼味道鲜美，油而不腻，酥而不散，又香又糯，甜中带咸。这种充满乡土气息的糕点价廉物美，是馈赠亲友的最佳礼品。有一首民谣这样赞美姑嫂饼：

姑 嫂 一 条 心 ， 同 做 小 酥 饼 。

白 糖 加 焦 盐 ， 又 糯 又 香 甜 。

那么这种饼为什么叫“姑嫂饼”呢？它又是怎么来的呢？

据说很久以前，乌镇有一家小糕饼店，是一户姓方的人家开的。起先，他们只是从大作坊里批一些糕饼来卖，后来，他们生下一男一女，靠这小本买卖难以糊口了，于是，夫妻俩想学酥糖来卖。他们仿造酥糖的配料，用炒过的面粉，熬过的白糖，去壳的芝麻，煎熟的猪油等细心的拌匀，蒸熟，然后用模具制成一个个小酥饼。由于用料考究，制作精良，他们的酥饼生意越做越好，财源茂盛，镇上的同行十分眼红。为了保住自己的财源，夫妻俩对酥躺的制作方法严格保密，他们夫妻俩亲手配料，自家人动手制作，工具不外借，技术只传儿子、媳妇，不传女儿，因为女儿将来要出嫁，制饼方法就会传出去了。眼见得嫂嫂得到密传，他家女儿心中不服气。有一次，嫂嫂正在做酥糖，女儿骗嫂嫂说姆妈叫她有事，嫂嫂一走开，她急忙到灶间抓了一把盐，拌在嫂嫂制作的那堆粉料里。她想，这样，嫂嫂做的酥饼味道肯定不好，一定卖不出去，出出自己心里那口气。哪里知道，这次她嫂嫂配料做出来的小酥饼销路特别好，个个赞不绝口。店主人二丈金刚摸不着头脑，等她弄明白是自己女儿捣的鬼后，灵机一动，借题发挥，说这种饼是他家姑娘阿嫂合作配制而成的，并且，将甜中带咸，香味独特的小酥饼命名为“姑嫂饼”了。

这一来，小酥饼的名气居然传遍了江、浙一带，也是我们乌镇的传统糕饼。您在这里不仅可以观看其整个制作过程、品尝姑嫂饼的风味，而且还可以戴上一次性手套亲手做几个呢？

接着我们来到的是一家木雕坊，里面有木雕师傅现场雕刻。东阳木雕名声远播，为浙江的三雕之一，一件件精美的木雕作品伴随着淡淡的木香，给人一种传统、朴素的美。

旁边热气腾腾的是乌镇的青团了，它是用南瓜的叶子揉着米粉做成的，中间包着豆沙的陷，感觉可是非常诱人的噢！

再看这儿的竹器坊，制作的都是老百姓家里常用的一些居家用品和小工艺品，有竹篮子、针线箩、杯垫、首饰盒、斗笠等等，质朴清新。安置在现代的居室里也是很有意味的。如果您有充裕的时间，不妨指定或设计一个物品现场制作，这可是挺有意义的噢！

在回味坊的旁边就是竹艺斋了，浙江盛产竹子，这边的竹刻和竹根雕都是师傅根据竹子本身的特点因才制宜，精心设计而成的，所以每一件作品都是独一无二的，看！这里面还有不少师傅的得意之作呢？

这是一间制作湖笔的小作坊。湖州是“湖笔”的发源地，在历史上乌镇曾一度隶属于湖州府乌程县。湖笔始创于公元前二百多年，历经两千年制作的改进和完善，形成了独特的民间手工制笔工艺传统。它采用山羊、鸡狼、山兔等兽毛为原料，经过手工七十多道工序制作而成，具有尖、齐、圆、健四大特色，毫性钢柔相济，书写得心应手，是为“毛颖”之冠。如果您喜欢书法绘画的话，相信您一定能在这里找到一支称心如意的笔。

来到这边还有很多各式作坊，如：真丝手绘的作坊，制作铜器的作坊，还有工艺车木和磨制梳子的作坊等。除此之外，您看还有刨老烟丝和纳布鞋的作坊呢！在这，想必您对乌镇的传统手工艺已经有所了解了吧！它们也是民间文化折射的璀璨的光芒噢！

江 南 木 雕 馆

各位领导接下来我们要来到的是江南木雕馆。进门首先看到的是一对紫黑色的木柱，图案分别是龙与凤，取龙凤呈祥之意。这类柱子在古代被称为仪式柱，它主要的作用在于装饰性。旧时，家中若有红白喜事，正厅之上都要悬挂中堂，这对柱子便是置于中堂两侧。由于柱子价值极高，一般人家都是在需要时才去租用，用完即还。

走过天井看到的院落当地人称为百花厅。长窗，牛腿、挑头、垂柱、月梁等等，到处是精美的花纹，称它为百花厅是毫不夸张的。廊前的牛腿上是圆雕的明暗八仙。垂柱上的莲花、牡丹、芍药、菊花及四只花篮更是美仑美奂，可谓是木雕工艺中的精品。厅中陈列的是一根巨大的掮梁。原是一祠堂中的旧物，用一根四米多长的香樟木雕刻而成。所刻图案是郭子仪拜寿时的全家福。郭子仪是唐玄宗时的大将，曾率兵平定了“安史之乱”。上面雕刻了郭子仪、郭夫人、七子八胥及四名丫环，三位同朝大臣等二十四人。

跨过一进院子又是三间厅堂，厅中最显眼的是两根异常粗大的刻花柱子。这两根柱子直径1.5米，需三人才能合抱。两根柱子上，一面上方刻有一威武的狮子，下端则是一女孩。另一面，上端是一男孩，下方则是一高大的大象。这柱子显然不属于江南木雕，是属于东南亚一带的图腾柱，一般是立于大型寺庙之前，其作用类似于中国的石狮子。据说，此柱可能来自于徐州一带，据载，在古代中国，时常有民族大迁徙，明末时，有一少数民族从南方往北迁徙过程中，保留了古老的本民族传统风俗，并与当地人格格不入。这两根柱子便是该族原始图腾柱，是丰收与兴旺的象征。在回过头可以看到的是天花板，我们是看它的贴粘技术，不是看它的雕刻技术，是雕刻好以后贴粘上去的，当中的牡丹花是中国古代的国花代表了富贵，两边还雕刻了凤，凤穿牡丹代表了大富大贵了。在两边的橱窗里还展出的是由沈墨宁先生个人收藏的清朝初与清朝末之间的木雕作品。看完以后我们可以往旁边的过道出去。

余 榴 梁 钱 币 馆

走过东大街，我们将要参观的下一个景点，被誉为“江南有钱人”的余榴梁先生的钱币馆。

余榴梁1942年出生于乌镇，现在上海定居，40年中他收藏了世界230多个国家和地区的钱币25000多种，其中金属币21000多种，纸币3000多种，花钱1100多种，他的家犹如一座“万国银行”。余先生与钱币结下如此深厚的渊源，其实与他当时所学的专业是大有关系。1960年当时18岁的他进入了上海江南造船厂，在厂内开办的铸造专业技校学习后，他便渐渐对钱币收藏产生了深厚的兴趣，在以后40年的收藏生涯中，他不仅收藏钱币而且也研究钱币，成为了钱币收藏界的佼佼者。近年被评为“全国十佳收藏家”之一。

展厅所陈列的是中国花钱，即古时的纪念币，在收藏过程中，他不仅深入阅读在研究有关钱币方面的著作，还广泛阅读历史和文学书籍。收藏、阅读、研究三结合，使他的理论水平大大提高，先后撰写论文500多篇，专著10多部，其中《中国花钱》是我国第一本“花钱”专集，弥补了这一领域研究的空白。

在这展出有一枚是古钱.，十分珍贵，南宋时期的大宋河山，是开炉钱中的一种。开炉钱是指历代钱局在正式铸造前，先精工铸制一批带有纪念性质的钱币。发行数量相当少，江南地区偶而有所发现，但从来没有批量发现。据传“大宋河山”当时存世仅五枚，其它四枚或早已流落国外，或湮灭不知所终。

在橱壁上所展示的是民国时期军阀割据的纸币，省内内部发行所用，出省就毫无价值，相当于地方粮票的作用。其中有一张面额最大的纸币，新疆银行发行的六千万元，但当时只可换来一个大饼，可叹民国时期通货膨胀，货币贬值。

当然，余先生的货币总价值达360多万元。因此亦被称为“江南有钱人”。

乌镇的名人很多，茅盾先生当属首位。他的故居正座落于镇中心。

渗透闽粤

江右商利用地理之便，同样活跃于福建、两广地区。福建、广东本地也有商帮，不过他们的贸易重点是在海上，而省内的山区地带，基本上都是江西商人活动其间。明代学者王世懋发现，福建建阳、邵武、长汀等地的居民口音与江西口音相似，一经询问，原来与大量江西商人的活动及入籍有关。以盛产武夷茶著称的建宁府为例，茶农茶商几乎都是江西人，每年的早春二月，总有数十万江西人来到这里，“筐盈于山，担接于道”，或做茶生意，或替茶商打工。金溪商人王善，“操奇赢之术，游七闽，家乃大穰”，主要在福建经商；精于制墨的商人傅云心，也将墨品运往福建一带销售。明末清初，建昌朱氏后裔及药商富豪为躲避清兵的洗劫，纷纷隐姓埋名逃亡福建，大批药业同仁踏上了“扎红头绳出去，缠丝线归”（指明清少年用红头绳扎头发，老者裤子筒均扎丝线，喻少小离家学徒，老大锦衣还乡），“走福建吃药饭”的谋生道路，代代相传，在闽入籍者不计其数，建昌会馆遍布福建。

广东的主要城市广州、佛山，江西商贾亦“人数殷繁”。广东潮州、惠州等地棉纺业所需棉花，有一半左右靠江西商人从饶州、南昌等地运来。吉安布商有在广州、佛山等地设立“粤庄”。临川有个叫戴珩的商人，有亲戚借了他6000两银子去广东做生意，数年不返，戴珩亲自去广东索债，将讨回的银子全部买了书，雇船而运回来。船到赣州章江水关时，税官以为是货船，登船征税，结果一看，全是书画。戴珩实际上是位老谋深算的书商，以索回的资金全部购书，可以逃避关税。连州、高州等地则有很多关于江西商人施放子母钱的记载。江西的典当商在广东一带也很活跃，他们“坐放钱债，利上坐利，收债米谷，贱买贵卖。”而且手法高明，常在当地农民稻谷扬花时节去施放利债，让农民用新谷作为质押。等到收货时，稻谷还未入仓，商人早已赶来，如数运走。江西商人还有很多因在广东、江西两地贩盐而大发其财：广东历来是有名的产盐区，唐代以前，由于大庾岭所阻，江西全省只能食淮盐。但淮盐产区远离江西，尤其离江西南部较远，而且又是溯江而上，运量受到限制，价钱奇高。加上遥远的运途中日晒雨淋，盐丁舞弊，掺杂夹沙，以至江西的食盐既贵且差，民众苦于淡食。大庾岭道拓宽后，大余、赣县、南康等地江右商人便翻越梅岭到食盐广东境内去贩运，唐代以前江西专食淮盐的格局打破。

稍远一点的广西桂林、柳州、浔州、太平、镇安等地，来自江西的盐商、茶商、木材商、药材商也活动频繁。尤其是梧州，地处左、右江会合要津，百货往来，帆樯林立，其繁荣程度在清前期几乎与汉口、湘潭比肩，江西商人在这里所开设的商号林立。隆兴二年（1164），广西贺州知府秦某上奏说：“赣、吉、全、道、贺州及静江府居民，常往来南州等处，兴贩物货，其间多有打造兵器，出界货卖者”。这位知州了解的情况，不仅是赣、吉商人在广西经商，甚至还把生意做出国界。嘉定七年（1214）二月，广西转运判官陈孔硕奏道：“二广州郡收贩牛税，其来久矣。近因漕臣有请，始蠲罢之。然赣、吉之民，每遇农毕，即相约入南贩牛，谓之‘作冬’，初亦将些土布前去博买”。长期存在的这种卖布买牛贸易，不仅满足了两广民众的需求，对赣州、吉安地区的纺织业、耕种业的发展都有利。

纵横长三角

东北方向的江苏、浙江和安徽三省。江西商人经赣江、过九江东下，或经玉山抵浙江，频繁往来于江浙皖，主要做贩卖生意，即将江西出产的稻米、大豆、瓷器、夏布、纸张、木材、烟叶、桐油、茶油、靛青等运往江浙皖，而将三省盛产的食盐和丝、棉织品销往江西。当时江苏省城南京主要靠江西、湖广的粮食供应，江西商人“岁岁载米依期而至”，卖米给南京人，又从南京人手中买回布匹。除南京外，江南许多城市和市镇都缺粮食，江西商人活跃于金华、杭州、宁波、绍兴、衢州、湖州、严州、台州等地。江西商人从事盐业经营，一般都是较富裕商人，他们贩盐由广信府的贵溪运往饶州府各县。

江苏扬州为江淮百货的集散地，商贾摩肩接踵，据万历《扬州府志》记载，在扬州的各地商人，以徽商最多，其次是陕商、晋商和江右商人。正如《太平广记》所说，江西盛产木材，而扬州到处海滨，木材短缺，将江西良材运至扬州，可获数倍之利。实际上，除了木材之外，从江西沿着长江运往扬州的货物，还有浮梁的茶叶、河口的竹编、南丰的蜜橘、广昌的白莲、南安的板鸭、都昌的银鱼、安福的火腿、余江的木雕、吉安的樟木箱、景德镇的瓷器、泰和武山的乌骨鸡等等。到明清时期，两地间的通商更加频繁，而且以食盐为大宗，盐商扮演了物流中的主角。民国时人在《丛菊泪》写到一个在两淮做盐商的江西商人：“彼姓鱼的，著名江西老表，是行着票盐的所谓山阳朋友。”清末扬州八大盐商中，江西商人就占了三位，分别是周扶九、萧云浦和廖可亭。

江北的盱眙、泗州，江南的南京、苏州、杭州、衢州等，也都有很多江西商人在此开店设铺或辗转贩运。冯梦龙在《醒世恒言》中说，江西进贤人张权在苏州开木器店，张应俞《杜骗新书》开篇也说“江西有陈姓名庆者，常贩马往南京承恩寺前三山街卖”，虽属小说家言，却反映出江西在苏州、南京等地从事工商业者很多。白居易《盐商妇》诗中也讲到扬州某小家女，因嫁给了江西的大盐商，此后“不事田农与蚕织”，“绿鬟富去金钗多，皓腕肥来银钏窄。前呼苍头后叱婢”，过着奢侈的生活。《松窗梦语》第二卷说道，安徽庐阳“尤多药物，江右、江南商贾咸集聚焉”。唐德宗时，安徽九华山化城寺维修，江西商人大量捐款捐物。盛产药材的山区，成为江西清江药商的重要采购点。浙江山区多产苎麻、蓝靛和竹纸，江西商人经常深入山区去采购。

雄踞京城

元代江西行商的足迹遍及大江南北、幽燕关陕、八闽两广、荆楚川蜀。江西的著名墨工南昌朱万初、清江潘云谷携墨售于京师。贵溪倪文宝、鄱阳童某也以制毛笔为业，所制之笔也都远销至京城。

到了明代，张瀚《松窗梦语》说：“今天下财货聚于京师，而半产于东南，故百工技艺之人亦多出于东南，江右为夥，浙（江）、（南）直次之，闽粤又次之。”在京江右商以瓷器商、茶商、纸商、布商、书商、药材商为多。江西书商中，以抚州人居多。北京故宫、圆明园、颐和园等中华古建筑的设计建造者为江西雷氏家族。

据统计，明代各地在北京的会馆大概有41所，其中江西有14所，占34%，居各省之首。明代江西在北京的会馆最晚在永乐时就已经出现。乾隆《浮梁县志》上说：“（本县）京师会馆二所。（其一）在北京正阳门外东河沿街，背南向北；其一在右，明永乐间邑人吏员金宗逊鼎建，曰‘浮梁会馆’。”其他还有如始建于嘉靖中期的南城会馆、广丰会馆等。这些会馆，有相当数量为商人所建或士、商合资共建。清光绪时，北京有会馆387所，江西为51所，占12%，比重虽少于明朝，但仍为各省之最。