大木箱子怎么画-木箱子手绘
木板画有很多种,可以用烙铁为笔在木板上烙画(这种不掉色便于保存),但是对素描白描有一定的功底要求。
天津木板画:由天津画师---王思琪开创,反复在实木板材和绘画颜料做实验,又在木板边缘处增加不同的雕刻作为一体的画框,最终成系统,较传统的油画布更加具有现代感、装饰感、原始氛围凸显,提高了环境的文化底蕴,自成一色。
另有一种“木简画”,是绘于木简上的,也可以属木板画。如近代在甘肃额济纳河流域,古时称“居延”地发现大量的木板画,如一木板上用墨绘的一人执鞭赶马图,另一幅写意《白虎图》。从这二幅图可以看出木板画线条较简劲,笔致粗放较生动。
在家具上手绘图案,工序是什么?专业人士能给些参考意见吗?
作为对于中华传统文化情有独钟的人士来说,新中式复古实木家具会收到特别的青睐。尤其是家具上的彩绘,更是增添了家具的艺术感和美感。
用现代工艺生产的复古式家具,其彩绘工艺有手工绘制和贴膜两种。其识别方法主要也是有两种,第一是看画作的相似性,也就是相同内容的画作,细节上绝大部分是雷同的,就可以认定是贴膜。如果内容相同,但细节笔墨多处都有区别,就是手绘的。第二就是看画作的立体感,仔细观察手绘图案,一般会有油漆的细微凸起,而贴膜则是完全的平面,不会有凸起感。
手工制作与手绘有什么区别?
你的问题其实就是如何在家具上面漆画,本人对这方面知识了解一些,希望对你有所帮助:
中国的漆画是在我国悠久的传统漆器的基础上发展起来的。它既可以属于工艺美术范畴,也可以作为绘画的一个新品种,具有工艺美术和绘画的双重属性,是绘画和工艺相结合的边缘学科。著名漆画家乔十光先生早在学生时代,就在已故的著名工艺美术家庞熏琴、雷圭元先生的积极倡导下,曾几度赴福州向当地的老艺人学习漆艺技术,将中国传统的漆艺技法与自己的装饰艺术揉为一体,并受越南磨漆画的影响,他的漆画,生活气息浓郁,装饰性和工艺性都很强。作品的题材大都是以少数民族人物和江南水乡风景为主,具有鲜明的个人风格。在他的影响下,中国的漆画发展很快,遍布全国,80年代已成为一个独立的画种,被社会所注目和承认。由于漆画使用了不同于其他画种的工具和材料,运用了不同于其他画种的技法,产生了其他画种所不能代替的艺术特色,因而受到人们的喜爱。
漆画的主要技法有:
薄料:用金胶漆在平漆地子上薄涂,待漆在将于未干之际,贴上金箔或银箔,色彩鲜艳而雅致,在漆画中多表现天空、河水等效果。
研磨彩绘:根据画面的需要,先用底漆绘出纹样,然后在上面撒上各种金银粉、铝粉(金属粉)或漆粉,待干后,罩漆将粉状固定,干后打磨推光,这种技法在日本也被称为“莳绘”,是漆画中应用比较广泛的一种表现手法。通过粉屑颗粒的大小、洒播的疏密、质地的不同、罩漆的薄厚、打磨的多与少,呈现出丰富的色彩层次和肌理变化。
填漆:在漆面上造出低陷的图案,然后填上彩漆,或贴上金银箔,干后罩透明漆。还有一种被福州人称为“台填”的工艺,将锡片贴在漆板上,焰刻花纹,然后揭去花纹以外的锡片,再全面罩漆,打磨、推光,这种手法在漆画中应用也是比较多的,适合用于装饰性的漆画。
变涂:也称为泼彩填漆,在漆板上泼下稠漆,然后洒或滴稀释剂,漆被驱散、流动、融合,留下凹凸不平,如洒水则留下低凹的水迹样。也可以借助于树叶、稻子、各种豆子或用刷子、蘸子等工具造成漆表面不平,取得自然的纹理,再填漆。也可根据画的需要,局部使用。
刻漆:大体上分为三类。
刻灰,进刀较深,露出推光漆层下的灰地,或阳或阴文大片铲除漆面,然后填入色漆。工艺简便,有一种同木刻画一样的锋利尖锐、单刀直入的美感。
浅刻,也被日本称为“沈金”,不作深度刻铲,而多用刀具刮刻表皮,以各种不同的线和点来表达画面中物体的结构。它的特点是,细致入微,立体感强,整体感强,装饰性强。在划槽内填入金粉,则被称为“戗金”,填入银粉则为“戗银”,填入彩漆,则为“戗彩”。
针刻,在推好光的漆面上,用钢针镌刻图案,刻纹轻而淡,适宜细线纹样,但不宜远距离观赏。
镶嵌,在中国现代漆画中,镶嵌蛋壳的工艺用的多,先将蛋壳内的薄膜去掉,漆做粘合剂,将蛋壳贴在画面上并按碎,就会出现自然裂纹,呈碎瓷哥窑状的自然裂纹,因蛋皮的色泽不同,粘贴的疏密不同,以及打磨的轻重不同,而呈现出丰富的肌理和由深至浅的素描关系。还有镶嵌螺钿把五彩的螺钿(薄片),切成画面所需要的样子,然后贴在漆板上,再罩漆打磨。螺钿本身就是五色斑斓,在黑色大漆的衬托下,更显得霞光熠熠,充分体现了材料之美。
立体漆艺造型,是近几年来在我国传统的漆器的基础上,并受到日本、韩国漆艺的影响逐渐发展起来的,又被称为“漆雕”,除了它的使用性能之外,更强调它在环境艺术中起到的装饰性,用漆的语言来美化人们的生活空间。它的成型手段主要有木胎、脱胎、笨板脂及绳胎、纸胎、软金属胎、皮胎、玻璃等。用各种不同的材料,并以漆做为粘合剂和固化剂,使它成型,然后再用漆来装饰,或莳绘,或沈金,或髹饰。目前它在国际上已形成一种新的艺术潮流。相对来说它比漆画更注重漆艺的技术及材料的使用。装饰花瓶“流动的线”高40公分,宽45公分,是我国于1995年完成的漆立体造型作品,造型上追求稚朴、厚重,但在形体上却宽而不厚,在花瓶上立有凸出的流动线,以造形相适应、吻合,两面的立线在形式上又各异,形成了一曲跳动的乐曲。装饰技法上采用了金箔莳绘的方法,从上到下,由多渐少,再罩以透明漆,色调柔和协调,金碧辉煌,突出了漆的特点。
手工制作,范围比较广,可以是编制,缝制等等,追求个性。 基本上,两者本意一致,都是张扬个性,只是手段不同罢了。
手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法,设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘,前期部分被称为草图,成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔,所以言语无法尽善表达。手绘是从事建筑,服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。在效果图的学习过程中,临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业,就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。手绘与我们的现代生活密不可分,建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类,各具专业性,对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说,手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练,对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。
声明:本站所有文章资源内容,如无特殊说明或标注,均为采集网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益,可联系本站删除。