古风木箱-古典木箱

拉斐尔在签字厅的湿壁画，表现学术的四个领域：神学、哲学、法律和艺术，其中《雅典学派》最著名，一直被公认为文艺复兴盛期完美地体现古典精神的杰作。其题材是"雅典思想学派"：一群著名的希腊哲学家集聚在柏拉图和亚里士多德周围，每一个人都有自己独特的姿势，都在从事自己的学术活动。从这幅画的形式和风格可见，拉斐尔在创作过程中，必然到西斯廷礼拜堂去看过米开朗基罗临近完成的天顶画。拉斐尔笔下那结实有力的人物造型，那戏剧性的人物组合效果，以及整幅画面的巨大表现力，无不来自米开朗基罗。然而，拉斐尔并没有机械地照搬年长大师的人物姿态和动作，他巧妙地把它们消化到自己的风格中去，由此赋予不同的意义。在米开朗基罗那里，肉体与精神，行动与情感发生着永恒的冲突，而在拉斐尔这里，它们达成了和谐平衡。画面人物各得其所，刻画得清晰而伟大。在这一点上，《雅典学派》似更接近于莱奥纳尔多的《最后的晚餐》。一如莱奥纳尔多画中的使徒，《雅典学派》中的每一位哲学家形象都显露莱奥纳尔多所说的"心灵的意图"，那串连个体人物的形式节奏，那人物趋于中心的对称构图，以及人物与建筑环境的相互依赖，诸如此类的特征都与《最后的晚餐》有同工异曲之妙。

不过，与《最后的晚餐》相比，拉斐尔画中的古典建筑在构图上更为复杂，受布拉曼特的启发，画中的建筑看上去发展了布拉曼特为圣彼得大教堂设计的新方案。《雅典学派》一画，其人物和建筑场景符合几何学的精确性，展示了宏伟的空间，将马萨乔所开创、为曼坦尼亚等人所继承的错觉主义传统推向了顶峰，令后人难以超越。

从此以后，拉斐尔在绘画中再也没有创构如此雄伟的建筑场景。他独辟蹊径，放弃透视景观，要以人物的运动来创造绘画的空间。这典型地体现在他的《该拉特亚》一画中。画面表现的是一个古典题材，画家也许是依照波利齐亚诺之诗所画的。那首诗描写了这样的情景：笨拙的巨人波吕斐摩斯向美丽的海中仙女该拉特亚唱了一支情歌，乘着两只海豚牵拉的双轮车越过波浪的该拉特亚却嘲笑他的歌声粗鄙无趣。拉斐尔的画淋漓尽致地表现了这欢乐的场面，一帮无比欢乐的海神和仙女簇拥着该拉特亚，海风吹散了美丽的主角的头发，像风帆般地扬起了她的斗篷，将她的玉体展现出来，她正带着微笑转身去听那古怪的情歌。一群海神也在围绕着仙女旋转，画面两边的两个海神正在吹海螺。前后各有一对海神正在相互调情。画面上方的小爱神，拿着爱神之箭，对准着仙女的心……这幅画与《雅典学派》形成了何等鲜明的对照！如果说《雅典学派》是一曲庄严的古典理想之歌，那么《该拉特亚》就是对古典古代的欢愉与感官快感的赞歌。它的构图，令人回想起波提切利的《维纳斯的诞生》，然而，它们的相似之处恰恰强调了它们的根本区别。在波提切利的画中，人物的运动不是产生于人物自身，而是来自外部，因此，画中人物看上去永远是贴在画面上的，不画中的著名人物

哲人柏拉图：挟著《帝迈马斯篇》，以手指指天。拉斐尔以达芬奇为原型绘制的此人物。

哲人亚里斯多德：手拿《伦理学》，另一手伸前。拉斐尔以米开朗基罗为原型绘制的此人物。

哲人苏格拉底正和亚历山大大帝交谈。

伊壁鸠鲁：头戴叶冠者。

数学家毕达哥拉斯：手执圆规研究毕氏定理。

阿维洛伊：头缠头巾。

赫拉克里特：最前方中央偏左握笔倚书桌思考者。

第欧里尼

欧几里得：在厚书上写字者。

琐罗亚斯德

天文学家托勒密：手持地球仪者。

能独立出来。拉斐尔笔下的该拉特亚，其充满活力的旋转动势产生于她自己身体的有力扭曲姿态。

欧式家具常用木材有哪些

民谣应该是各种吉他里面最简单的，当然合适。

木吉他分民谣和古典。民谣是钢丝弦乐，古典是尼龙弦。钢丝弦硬，声音脆，尼龙弦软些，有弹性，声音柔和些。再就是电的了。再来在外型上民谣一般有个小缺口，和古典的比起来更活泼些，琴箱较小较轻。琴头也有些许不同。

刚开始弹起来都会疼，特别是民谣钢丝的，但是民谣技巧要求低，基本会扫弦就可以自弹自唱了。古典吉他可是世界三大最难乐器之一哦~~

不过想提高弹的技巧最好还是学古典，民谣真的比较简单（我就学了1年民谣，拿着谱子多练几下，一首歌就搞定了）

不过如果只是想自弹自唱，民谣足够了，除非是Hotel California那种神级的曲子，就要用古典苦练半年了~~~

学吉他要能忍住手疼，多练练，长茧了就好了~

希望能帮到你，加油加油！！！

世界那么大，我想去看看-俄罗斯圣彼得堡篇

欧式家具常用木材有哪些:

1、红松：应用红松制作的欧式家具其材质轻软，强度适中，干燥性好，耐水、耐腐， 加工、涂饰、着色、胶结性好。

2、白松：应用白松制作而成的欧式家具其不仅具有材质轻软，富有弹性，结构细致均匀，干燥性好，耐水、耐腐，加工、涂饰、着色胶结性好的优点。白松的强度也比红松制作的家具要高。

3、桃花心木：在美洲及欧洲中， 桃花心木被视为家具、橱柜制造的进口高级原料。桃花心木有着非常优秀的物理特性，木材本身具有其自身的独特气味。桃花心木的木质坚硬，易于加工花纹与欧式家具雕刻相辅相成强耐腐性，利于保存。 因此，桃花心木得到了许多家具制作者的喜爱。

4、桦木：使用桦木制作的家具材质略重硬些，其特点是结构细，强度大，加工性、涂饰、胶合性好。 5、泡桐：使用泡桐制作的家具材质甚轻软，结构粗，切水电面不光滑，干燥性好，不翘裂..

6、椴木：使用椴木制作的家具材质略轻软，结构略细，有丝绢光泽，不易开裂，加工、涂饰、着色、胶结性好。不耐腐、干燥时稍有翘曲。

7、水曲柳：水曲柳制作的家具一般略重硬些，具有雕刻的花纹美丽，结构粗，易加工、韧性大，涂饰、胶合性好，干燥性一般。

8、柞木：柞木具有材质坚硬，结构粗，强度高，加工困难，着色、涂饰性好的特性，但是其胶合性能差，容易干燥和开裂。

9、榉木：材质坚硬，纹理直，结构细、耐磨有光泽干燥时不易变 形，加工、涂饰、胶合性较好。

10、枫木：枫木的重量适中，其的具有结构细，加工容易，切削面光滑，涂饰、胶合性较好的特点，但是要注意枫木在干燥时可能有翘曲现象。

11、樟木：樟木的树径较大，材幅宽，花纹美，尤其是本身特有的浓烈香味，可使诸虫远避。使用樟木制作的樟木箱早已名扬海内外。

12、柳木：柳木制作的材质结构略粗，具有加工容易，胶接与涂饰性能较好的优点。但是需要注意的是柳木在干燥时可能会有开裂和翘曲的现象。

13、花梨木：材质坚硬，纹理余，结构中等，耐腐配，不易干燥，切削面光滑，涂饰、胶合性较好。 14、紫檀（红木）：材质坚硬，纹理余，结构粗，耐久性强，有光泽，切削面光滑。

15、胡桃楸木：胡桃楸木的材质较好，且具有刨面光滑，耐腐蚀，不易翘曲、韧性极好的优点。

16、橡胶木：欧式家具纹理清晰，材质较硬，结构粗，易加工，涂装、胶合性好！

17、橡木：山形木纹，触摸表面有着良好的质感。质地坚硬，结构牢固，使用年限长，档次高等，对于制作欧式家具是较好的材料，其具有不易吸水，耐腐蚀，强度大的特点。

18、衫木：衫木常用来作建材。一些硬度较强、密度较密，肌理较均匀的衫木品种也被用来制作家具。衫木呈浅黄褐色，纹理直，材质的强度较好，但是不耐潮湿平时要注意防虫蛀。

19、人造板：人造板就是人们常说有三合板、五合板、纤维板、刨花板、空心板等。因人造板的组合结构不同，可克服木材的胀缩、翘曲、开裂等缺点，故在家具中被广泛的使用。

金丝楠木价格及特点有哪些？

圣彼得堡是在1703年由俄国沙皇彼得一世下令修建的，是沙皇时代的首都，因该城的第一座建筑物---扼守涅瓦河河口的彼得保罗要塞而得名。1914年沙皇政府将圣彼得堡改名为彼得格勒。1917年苏联成立，为纪念领导列宁在该市发动十月革命，1924年列宁逝世后将市名改为列宁格勒。1991年苏联解体后恢复了圣彼得堡的旧名。

我们从莫斯科去圣彼得堡是乘坐晚上的火车（卧铺），第二天早上到达圣彼得堡。不知道是因为当时（2007年）俄罗斯还比较落后，还是旅行社为了省钱，我们的卧铺车厢相当落后。领队一上车就叮嘱我们，列车上经常发生偷盗的事情，希望大家注意安全防范。初步安顿好以后，领队逐一来到四人一间的包间，教会大家如何锁上两道门锁，还要再加第三道防线，用绳子、皮带或床单，把门把手与门框边的铁扶手紧紧扎在一起，如果前两道锁被解开，第三道防线还能保持移门不被轻易拉开。领队提醒，半夜起夜，要叫醒同室其他人，仍然把门锁好，否则前脚出去方便，小偷后脚跟进了。我们下铺的“床”就是一个大木箱子，正好可以把行李放在木箱里面，小偷进来总不能将你挪开打开箱子吧。幸好，惊魂一夜过去，平安无事。据说，现在俄罗斯的火车已经进步很大了。

圣彼得堡是俄罗斯第二大城市，人口500多万，位于涅瓦河岸边，这里有很多汇入芬兰湾的涅瓦河支流，整座城市由40多个岛屿组成，市内水道纵横，700多座桥梁把各个岛屿连接起来，因而圣彼得堡又被称为“北方的威尼斯”。

圣彼得堡整座城市仿照欧洲风格建造，沙皇时代的古老建筑随处可见，既壮观又精美。楼房外墙上几乎都有形态各异的雕塑，街心花园里经常可以看到一些青铜人物塑像。

彼得大帝青铜骑士像的底座是40吨重的一整块花岗石，是在圣彼得堡芬兰湾处找到的，用了5个月的时间运到这里，在花岗石上面刻着“叶卡捷林娜二世 纪念彼得大帝一世 于1782年8月”。彼得大帝所骑的马代表俄罗斯，它双脚腾空，好象要冲破一切阻力勇往直前，在马掌下有一条被踏的大蛇，代表一切阻止彼得大帝改革维新的守旧派。正如雕塑展示的一样，彼得大帝冲破了重重阻力，在这片沼泽地建起了这座美丽的城市圣彼得堡，并建都于此，把落后、封建、贫穷的俄罗斯带向了海洋与繁荣。

在圣彼得堡有几座著名的教堂，它们都有丰富的典故。滴血大教堂是圣彼得堡少有的纯正俄罗斯风格建筑。1811年沙皇亚历山大二世被“人民的意志”成员炸。1883年-1907年间，滴血大教堂便修建于沙皇遇难地点，并因此得名。滴血大教堂的设计借鉴了莫斯科圣瓦西里升天大教堂的风格，五光十色的“洋葱头”顶建筑十分夺目。礼拜堂高达81米，气势颇为雄伟。

我们现在看到的圣彼得堡伊萨基耶夫大教堂建于1818~1858年，由法国设计师设计，前后共有44万人参与建造，历时40年之久，被认为是仅次于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂、德国科隆大教堂的世界第三大教堂。伊萨基耶夫教堂是圣彼得堡的象征。教堂高102米、长112米、宽100米，整个建筑可同时容纳1.2万人举行宗教仪式。教堂前面的广场上是高大的尼古拉一世大帝的塑像。

喀山大教堂位于圣彼得堡的涅瓦大街上，始建于1801年，历经十年于1811年竣工。由于教堂的正门面向东方，侧面面临涅瓦大街不甚美观，所以在教堂北面竖立了94根科尼斯式半圆型长柱，长廊组成面向大街环抱的广场，柱廊前面矗立着俄军统帅库图佐夫纪念碑和俄国陆军元帅纪念碑，教堂里有库图佐夫墓和1812年打败拿破仑的胜利品。

彼得保罗要塞坐落在圣彼得堡市中心涅瓦河右岸，是圣彼得堡著名的古建筑。该要塞 1703年由彼得大帝在兔子岛上奠基，它与彼得堡同龄。当初修建它的目的是作为俄国同瑞典进行北方战争的前哨阵地，不过并没有起到这个作用，后来主要用作关押的监狱。 大门叫彼得罗夫门，门上装饰有象征皇室至高无上权势的双头鹰浮雕。

1917年“十月革命”武装起义的日子里，列宁把革命指挥部设在斯莫尔尼宫，在这里发表了苏维埃政权的成立宣言。直到1918年首都迁到莫斯科为止，这里一直是苏维埃政权的中心。从1917年11月6日夜间到11月7日上午，二十多万革命士兵和起义工人迅速占领了彼得格勒（圣彼得堡）的各个战略要地，并且攻占了当时临时政府所在地冬宫。对于“十月革命一声炮响”我们要解释一下。起义发生在11月7日，那是公历， 相当是俄国日历的10月25日，故称为“十月革命”。另外，当时 停泊在涅瓦河上的阿芙洛尔巡洋舰正在大修，没有装弹也没有人员。被临时任命的阿芙洛尔号的政委别雷舍夫仅仅向冬宫打了几发空包弹(没有弹头)。

夏宫位于圣彼得堡西南约30公里处，它面向芬兰湾，由喷泉、花园和宫殿组成，是圣彼得堡著名的 旅游 景点。为了彰显俄罗斯作为名副其实的“大国”地位，1704年彼得大帝下令兴建夏宫。他集中了当时法国、意大利为代表的全世界优秀的建筑师和工匠，并且亲自参加到工程筹划之中，今天保留下来的由他亲自设计的规划图纸就达十几幅之多。1723年夏宫竣工。经过数代沙皇对它进一步雕琢、润饰，夏宫更加美丽迷人。第二次世界大战中曾遭到破坏，后修复，被联合国教科文组织列为《世界遗产名录》。夏宫分为“上花园”和“下花园”。最壮观的是宫殿前面一个由64个喷泉和250多尊金铜像组成的阶梯级大瀑布。

在俄罗斯帝国 历史 上，只有两个皇帝获得了“大帝”的名号：一个是帝国奠基人彼得一世，另一个就是叶卡捷琳娜二世。在俄罗斯人心中，他们 历史 上最强悍的女人，非女沙皇叶卡捷琳娜二世莫属，统治时间持续了近35年，整个十八世纪后半期的俄罗斯就是她的 历史 活动舞台。进入叶卡捷琳娜时代，俄罗斯跨进了世界列强行列。

彼得大帝和叶卡捷琳娜一世有一个女儿伊丽莎白一世女皇，未婚而且无嗣，她挑选了彼得大帝的外孙彼得三世为皇位继承人，并娶了叶卡捷琳娜二世为妻子。1762年叶卡捷琳娜二世率领禁卫军发动政变而即位。

金碧辉煌的叶卡捷琳娜宫（又称沙皇村），是彼得大帝1717年为妻子叶卡捷琳娜一世建造的，也是其女儿伊丽莎白女皇和叶卡捷琳娜二世最喜爱的郊外行宫。叶卡捷琳娜二世女皇对其进行了大规模的修改和扩建，并成了她声色犬马、奢靡*乱生活的主要场所。据说，叶卡捷琳娜二世的情人有两位数之多。该宫殿于1990年被列入联合国世界遗产名录。叶卡捷琳娜宫有三层楼高，正面长达300多米，主要由蓝、白、黄三色构成，据说分别代表着女主人蓝色的眼睛、白色的皮肤和金色的头发。

皇村里不仅有皇上的行宫，也有贵族的学校。1811年12岁的普希金进入皇村中学读书，度过了6个年头，他的文学天才在学校里就已经崭露头角。1937年为纪念普希金在此度过童年就改叫普希金村。坐在长凳上的诗人普希金的雕塑正在沉思，是在构思新的诗作，还是为夫人的红杏出墙而烦恼呢？

冬宫，又名艾尔米塔什博物馆。坐落在圣彼得堡宫殿广场上，原为俄罗斯帝国沙皇的皇宫，十月革命后辟为圣彼得堡国立艾尔米塔什博物馆的一部分。它是18世纪中叶俄罗斯新古典主义建筑的杰出典范，艾尔米塔什博物馆与伦敦的大英博物馆、巴黎的卢浮宫、纽约的大都会艺术博物馆一起，称为世界四大博物馆。该馆最早是俄罗斯女皇叶卡捷琳娜二世的私人博物馆。共有藏品270余万件，包括史前文化和埃及艺术收藏品以及大量意大利、西班牙、德国、英国、俄国、比利时、荷兰和法国的油画及雕刻。

冬宫广场上为纪念1812年俄国打败法国拿破仑的胜利而建的亚历山大纪念柱。纪念柱是用整块花岗岩雕成的，高47.5米，直径4米，重达600多吨，不用任何支撑，只靠自身的重量屹立在基石上。

泛舟涅瓦河。在游船上俄罗斯的民间艺人表演歌舞。不过根据我的体验，旅行社组织的这类表演（包括所谓的“莫斯科大马戏团”表演等）基本上都是一些草台班子，不值得观看。

《马拉之》油画的赏析

金丝楠木是我国独有的二级保护野生植物，金丝楠木早在明末就已经濒临灭绝，大家可想而知它的珍贵性有多高。金丝楠木可以长到60米的高度，胸径可长达5米，古代常用作皇家建筑的支柱，是名副其实的高达木材。金丝楠木木材稳定，经久耐用，冬暖夏凉，经阳关照射有金丝浮现，体现了一种高贵和典雅，所以深受古代皇家的喜爱。

金丝楠木08年以前价格稳定，100龄的老料在6000元/吨左右。不过从08年开始，金丝楠木是一月一个价，现在市面上100龄的老料价格平均涨至7万元/吨。300龄的老料更是到了18万/吨。新料的价格涨幅较小，普遍在2万/方左右。还有一种是地下或者水面打捞出来的金丝楠阴沉木（经过数千年的碳化形成）每立方报价在8至10万元上下。

目前市面上的老料多是上世纪8.90年代收购的拆房老料，以及一些古典庙宇用的小件材料。最近两年，每年老料的收购都不足十吨，可以说原材料是越来越少，价格水涨船高就不在话下了。新料多从贵州湖北出产，楠木的品质及卖相均不如产地四川的金丝楠木。

金丝楠木原材料都如此昂贵，金丝楠木制成的家具价格就是天文数字了。市面上现在有很多店铺都号称有金丝楠木出售，价格从几千到上千万不止。一件金丝楠木的衣柜叫价7万，有些号称几十万的家具最后几万也可成交。由此可见世面上金丝楠木行业标准尚未制定，价格比较混乱，人为操纵的机会很大。

金丝楠木的特点

第一：纹理细密瑰丽，精美异常。金丝楠木质地温润柔和，纹理细腻通达，新切木表面黄中带绿，遇到下雨散发阵阵幽香。

第二：冬天触之不凉。宫中常用楠木制作床榻，冬天不凉，夏天不热，不伤身体，而其他硬木则不具备此优良特性。

第三：耐腐。埋在地里可以几千年不腐烂，所以皇帝的棺木多采用金丝楠木。

第四：防虫。金丝楠木有股楠木香气，其木箱柜存放衣物书籍字画可以避虫，所以皇家书箱书柜都定金丝楠木，现代有极贵重的书籍和纪念品，只要有条件也要金丝楠木做盒。第五：不易变形，很少翘裂。

客厅设计找亮点打造个性客厅

马拉之》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。

《马拉之》刻意营造了一个属于穷人的空间。在封闭狭小的陋室里，马拉倒在浴缸中，一手握着笔，一手握着染了鲜血的信，油画的上半部笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是含糊不明的空间，代表着永恒的虚无，但那个充当书桌、粗糙平实的木箱，仿佛在诉说着马拉的美德。

《马拉之》创作于法国历史上动荡，血腥，也是伟大的变革时期。路易十六治理下的法国当时正处于一场危机中，这一波灾难的导火线照例是金融危机， 法国因资助美国争取独立而洋洋得意，但财政上的拮据又迫使国王向人民增税。

《马拉之》画中的人是被仁慈、正直和无私的爱国情怀所美化的人，皮肤的色调如同冰冷的石头，马拉身上的伤口醒目、细致，如同十字架上耶稣身上的伤口，而马拉此时似乎也有着耶稣般的感召力，整幅画弥漫着悲凉的美感。

似乎有宗教崇拜的意义，有着超强的说服力，镇定而坚毅的遗容好像表明马拉并没有。画家塑造了一位已经去但仍永远活着的英雄。又为马拉的手上的信笺，填上动人的内容。这样的艺术创造，为的是打造一个圣徒般的马拉，引起不明真相的观者对刺杀者的痛恨。

该画作用笔结实有力，以写实的笔法刻画雅各宾派领袖马拉遇刺身亡。暗淡沉郁的画面充满了悲剧色彩，表述的是一个撼动人心的历史瞬间，反映了一个真实的具有激情与理想、流血与亡的大革命时代。在营造马拉“圣徒”形象的技巧方面，大卫画的马拉整体姿态。

特别是下垂的胳膊，巧妙地将观画者的感受与耶稣基督下十字架的印象联系了起来。作为一个天主教国家，耶稣基督下十字架时的形象，通过各位知名或不知名的画家，存在于天主教世界的各个角落，拉斐尔等大画家都有过类似的表达。

雅克·路易·大卫（Jacques-Louis David，1748年8月30日-1825年12月9日）是法国画家，古典主义画派的奠基人，艺术教育家，学生有新古典主义代表人让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，让·巴蒂斯特·卡米耶·科罗等。画风严谨，技法精工。

扩展资料：

19世纪法国现代派诗人、评论家夏尔·皮埃尔·波德莱尔认为《马拉之》没有迂腐平庸之处，既有一种柔和的的情调，同时又有一股动人心魄的力量。该画作是一出触目惊心的戏剧。一种非常强烈的表现力使得该幅作品成为现代艺术的奇迹之一。

1893年《马拉之》油画才被比利时的布鲁塞尔博物馆收藏。现收藏于比利时皇家美术馆。1982年，《马拉之》随法国250年画展到中国北京展出。

百度百科-马拉之

温馨柔软的布艺沙发，带着现代感，古朴硬质的木质太师椅，则带着古典美，谁说两者不能搭配?2款太师椅的侧面摆放，不仅饱满了整个会客区，风格迥异的两种家具，还带来意想不到的美观。

如此明媚而自然的空间，让人一眼便爱上，装饰画、沙发、茶几、坐凳，这些物件首先给空间上上白色底妆。而剩下的软装则以茶几上的深粉及**郁金香为灵感，从吊灯、靠包到地毯，皆巧妙取色，给空间上上艳丽的彩妆，整个空间充满芬芳。

朴实格调的米色转角沙发配合做旧木箱茶几，这样的素色的空间很容易黯然失色，由于不喜欢太过亮丽的用色，空间的布置变得有些棘手，幸好小小的点缀能搬回全局，小巧的柠檬黄吊灯等物件，及时营救了黯淡的客厅，让其焕发年轻光彩。

在小客厅中固定打造的沙发坐，将空间围绕。白色的硬质表面并不畏惧寒冬，配上合适的沙发垫后，让整个休息区温暖舒适，缺口处进一步增添上木椅与坐凳，而空间中大量的蓝色与咖啡色的交替搭配，为其配色加分。

白色墙壁、白色地板，整个亮白的空间，让软装更加醒目。赶紧利用这一成为焦点的机会，大量的运用各类元素，充满历史味道的墙饰、民族色彩浓郁的布艺以及朴实低调的原木茶几皆彰显着品质。